domingo, 22 de diciembre de 2013

Manhattan, 237, Lo macabro, Madera podrida y Crudo


En este mundo donde los libros entran y salen de las librerías a vertiginosa velocidad, alguno de vosotros me pregunta por mis novelas, que dónde se pueden encontrar, así que os aclaro que pueden ser localizadas y pedidas en librerías. Además, como últimamente se incrementa la tendencia, siempre más cómoda, de la compra online, aquí os pongo cómo adquirirlos a través de Amazon o de la editorial correspondiente. Como ya sabéis, hay un poco de todo: novelas, relatos y teatro. Espero que disfrutéis.


BIBLIOGRAFÍA

MADERA PODRIDA CON UN CLAVO OXIDADO. Novela negra que tiene lugar en el Hollywood clásico de los añor 40, con la mítica estrella Errol Flynn como uno de los personajes centrales de la obra.



CORAZÓN CRUDO. Dos historias, una romántica y otra de terror, forman una electrizante  double feature San Valentín & Halloween. Mi historia, la novela CRUDO, es propia de Halloween, claro.



LO MACABRO DEL AMOR. Novela de terror físico y psicológico.



237. Una obra de teatro en tres actos.



MANHATTAN POR EL RETROVISOR. 14 relatos de relaciones: los hay románticos, turbios, pasionales, inquietantes…



sábado, 21 de diciembre de 2013

BEN STILLER, LARS VON TRIER Y JOSS WHEDON


Tres propuestas cinematográficas radicalmente diferentes entre ellas, pero unidas por el interés común de disfrutarlas en pantalla grande, sirven para cerrar un año cinematográfico que en los últimos meses nos ha ofrecido magníficas obras.



Los sucesivos tráilers muestran una deliciosa estética y planificación, y sugieren el espíritu y desarrollo de la trama. Aquí tenemos a Ben Stiller en funciones de actor y director en una versión del famoso relato de James Thurber que ya fue llevado al cine a mitad del siglo pasado por Norman Z. McLeod, con Danny Kaye de protagonista.



La campaña de publicidad y marketing de lo nuevo de Lars Von Trier me ha parecido magistral: los pósters y las escenas que se han ido filtrando lentamente hasta llegar al tráiler final parecen guiados por una mano sabia que, además, ha tenido la lucidez provocativa, no exenta de diversión, de hacer que la película (recordemos: no parece ni mucho menos una comedia agradable para toda la familia) se estrene el día de Navidad. Primera parte de un díptico que concluirá a finales de enero… aunque se rumorea que se estrenará la versión completa, un extended cut donde Lars Von Trier irá todavía más allá, en algún festival de prestigio.



Que Joss Whedon, director de la magnífica “Los Vengadores”, un entretenimiento brillante que reventó las taquillas del mundo entero en el verano de 2012, haya decidido rodar su particular versión de la obra de Shakespeare “Mucho ruido y pocas nueces”, y hacerlo de manera contemporánea, sí, pero en un delicioso blanco y negro, y con un cast familiar a su universo fílmico, es una auténtica gozada. Ya sólo falta esperar a disfrutarla en versión original.


Así pues, tres propuestas atractivas para disfrutar del cine durante estos días. Dejo aquí, para finalizar el post, una magnífica imagen promocional de "Nymphomaniac", donde podemos apreciar a Lars Von Trier con una cinta tapándole la boca. En el Festival de Cannes aún recuerdan su rueda de prensa tras el pase de "Melancholia". 





viernes, 20 de diciembre de 2013

Un teatro de libros


Para cualquiera que, como yo, acudiese hace ya tiempo al antiguo Imperial de Sevilla para disfrutar de alguna representación teatral y ahora se enfrente a las estanterías de libros que desde hace unos años ocupan el local (y que, por tanto, ha pasado de ser el Teatro Imperial a una Librería Beta), debe percibir sensaciones encontradas: por un lado, agradecido de que se haya conservado la estructura del teatro, con su patio de butacas y su escenario perfectamente definidos, y, por otro, algo triste, porque triste es siempre que cierre un teatro o un cine. 


Y comento todo esto porque el pasado miércoles 18 de diciembre participé en el acto de presentación del libro de Jose Acevedo “Relatos para la tortura de un abandonado doméstico” (ediciones Carena), en el mismo lugar donde hace años tuve ocasión de admirar en escena a la gran Gemma Cuervo (que, por ejemplo, ahora me viene a la memoria). Así pues, se acabaron las representaciones teatrales, pero, en cierto modo, la ficción sí que sigue muy viva, con historias encerradas en los miles de ejemplares que ahora residen allí, esperando que gente como tú o como yo se acerque a ellos, los compre y, leyéndolos, monte en su  propia imaginación esas escenas emotivas que se desprenden de la buena literatura.



domingo, 8 de diciembre de 2013

EL CONSEJERO


En “El Consejero” se produce una batalla de dimensiones épicas: en una bando se encuentra la literatura de Cormac McCarthy, ajena por completo al lenguaje cinematográfico, cómoda en ese mundo rico de metáforas y diálogos alargados sobre temas de inevitable importancia para el alma humana; en el otro, Ridley Scott carga sus armas visuales: fotografía impecable, dinámica puesta en escena y planos sugerentes y expresivos. Unir un mundo y otro es una de las decisiones más arriesgadas que podemos ver en una pantalla de cine y, sin embargo, hay que decir que es, quizá, la única manera de poder disfrutar de ese McCarthy ahora presentado como guionista.


En el arranque contemplamos por un lado la inquietante velocidad de un motorista que recorre una carretera desierta que ya nos ubica geográficamente en ese atmósfera fronteriza, anticipo de los oscuros senderos a los que nos arrastrará la trama; por otro, somos testigos del movimiento armónico de unas sábanas de blanco inmaculado bajo las que se mueven con aparente soltura los cuerpos de los amantes, un Michael Fassbender que interpreta al consejero mencionado en el título, y una Penélope Cruz inocente, entregada a su amor, ajena al turbio mundo que él oculta bajo su mirada. Esa pureza cromática reflejada en las sábanas, entre pliegues y ondulaciones que parecen querer deformarla, se evapora rápidamente cuando conocemos el negocio del protagonista y a sus socios. Pero a McCarthy no le importa demasiado esa trama de trapicheo y corrupción, de muerte y violencia; en cambio, sí está mucho más interesado en los discursos que sueltan los personajes, ya sean principales o secundarios, sobre temas siempre profundos relativos al ser humano. Por suerte, ahí tenemos a Ridley Scott, empeñado en ampliar el espectro informativo y dialogado y trasladarlo al formato cinematográfico, tratando de dar naturalidad visual a un texto que carece de ella, pero que, sin duda, se mueve más cómodo entre el sólido cast y la experta dirección de Scott.


Hay que destacar en roles secundarios a Javier Bardem, como un excesivo delincuente de altos vuelos, y a Cameron Díaz, bella, misteriosa y cargada de peligro. Es precisamente con estos dos actores donde se produce una de las escenas memorables de “El Consejero”, con un hermoso coche de por medio… nunca mejor dicho.


Hay quien a menudo se irrita por el hecho de que en una película se ceda el protagonismo a la palabra. Después de todo, dicen, el cine es un medio visual. Y tienen razón, desde luego, el cine es un medio visual, pero hace tiempo que llegó el sonoro, y enriquecer el texto de una película a través de diálogos más literarios, si bien es peligroso, no tiene por qué ser necesariamente negativo. Ridley Scott, que comenzó su carrera con tres incontestables obras maestras (“Los duelistas”, “Alien” y “Blade Runner”), sortea con habilidad los recargados diálogos que escribe McCarthy y aporta imágenes para el recuerdo: ese arranque ardiente bajo las sábanas del comienzo, la escena a la que aludíamos entre Bardem y Díaz, o la última secuencia que protagoniza Brad Pitt, que demuestra cómo, acercándose ya a los ochenta años, Scott conserva el brío y el talento de quien ha dejado ya piezas de gran valor para la historia del cine.


“El Consejero” es una película diferente, atípica, que por momentos bordea la fina línea que separa el ridículo de lo brillante pero que, a menudo, se inclina por esto último, mostrando un film de actores, de escritor que no es guionista aunque salga acreditado como tal, y con un director capaz de poner en orden todos los elementos para crear una obra que no es fácil, que permanece en el recuerdo, de la que se habla con placer e interés al finalizar la proyección, adulta, impropia de lo que se suele exhibir en centros comerciales y multisalas, una rareza, en definitiva, muy estimulante donde hasta se llega a nombrar a Antonio Machado y su mítico Caminante, no hay camino, se hace camino al andar, quizá porque el propio McCarthy es consciente de su atrevimiento y se identifica plenamente con las palabras del poeta español al adentrarse en el medio cinematográfico.

©José Luis Ordóñez (texto), diciembre 2013




jueves, 5 de diciembre de 2013

"MADERA...": FIL Guadalajara 2013 y reseñas


Aprovechando que "Madera podrida con un clavo oxidado" y otros libros de M.A.R. editor se encuentran presentes en la Feria Internacional del Libro de Guadalajara 2013 (catálogo), hacemos aquí un pequeño recuento de reseñas (gracias a todos por los generosos comentarios) que han ido apareciendo en los últimos meses sobre la novela:


-Pandora Magazine

-Crónicas Literarias

-Libros y Literatura

-Ricardo Bosque

-David J. Skinner

-Chawton Street

-Ábrete Libro

-El Hombre de Perfil

-Un Lector Indiscreto 


Rincones Literarios

Acaba de publicarse "Rincones Literarios", una antología de relatos en la que, además de coordinar, he tenido el placer de escribir un breve prólogo que ahora comparto aquí.



Toda gran escritura es, en cierto modo, la imitación de la gran escritura.
John GARDNER
El arte de la ficción

En este libro que ahora tiene usted en sus manos asistimos con placer al nacimiento de varios escritores a través de un nutrido y variado grupo de relatos. Disfrutamos en estas páginas de mundos siempre personales y únicos, unos construidos sobre una base más urbana y contemporánea y otros que se generan con una documentada  contextualización histórica. Así, distinguimos la meditada estructura del relato, pero también impulsos eléctricos de creatividad que generan un texto espontáneo, fresco y de ágil lectura.

Apasionar, desconcertar, enganchar e interesar son verbos que podemos aplicar al trabajo de estos autores, que aquí nos muestran sus rincones literarios, esos que hasta ahora habían permanecido en la penumbra, ignorados, envueltos en la poderosa tela del silencio. Sin embargo, ya que ellos han decidido iluminarlos, hacerlos públicos, es un buen momento para ir de su mano y vivir las historias que han escrito.

John Gardner decía que toda gran escritura es, en cierto modo, la imitación de la gran escritura, y quizá por eso durante el curso de creación literaria tuvimos ocasión de leer, comentar y analizar textos de grandes autores que han dejado una poderosa huella en el ámbito del relato. Gardner, que además de escritor fue profesor de creación literaria de Raymond Carver (como todos sabemos, un maestro en las distancias cortas), deja en sus libros numerosos consejos para los que desean adentrarse en el abrupto sendero de la creación y la palabra. De entre todos ellos, me gustaría señalar uno: “(…) la viveza del detalle es como la sangre que riega la ficción y le da la vida”. O, dicho de otra forma, sin el deseado nivel de detalle, el relato muere y acaba perdido en el olvido.

Los relatos que vienen a continuación respiran, su condición es estable y son un avance de lo que está por venir. Estos escritores acaban de iluminar sus rincones literarios gracias a esta publicación, sí, pero a buen seguro que en el futuro decidirán buscar en otras zonas inexploradas de sus casas y quizá encuentren más material que permita ahondar en la literatura que cada uno lleva dentro.

Por ahora nos quedamos con este libro que presentamos, con sus universos personales y obsesiones plasmadas en papel por sus autores, un puñado de historias y personajes fruto de sus vidas, lecturas e imaginación. Que ustedes lo disfruten. 

José Luis ORDÓÑEZ
Sevilla, septiembre de 2013